——  以《走进浪漫主义》为例

音乐史论课程作为音乐学专业的专业基础课程，经过多年的教学和研究，已经具备了课程体系稳定、内容完整统一、评价科学合理等特点，但随着艺术类课程的不断改革和创新以及围绕以学生为中心的教学特点，课程已不再只局限于艺术理论的传统讲授，而是更应注重学生对史论内容的感受、理解以及审美教育和素质能力拓展。程惠萌教授在“翻转课堂中关于融媒体时代音乐史论课程角色化教学策略的应用教学创新设计”中做到了教师讲解引导好、课堂互动氛围好、情景演绎形式好、翻转课堂效果好，这既是一次教学方式的创新改革，也是全媒体时代融合式教学对学生综合素质能力提升的有益探索。

——影视传媒学院教学院长 王磊

“春困、夏乏、秋打盹、冬迷糊”，一年四季昏昏欲睡，似乎一直是学生在理论课堂上时有发生的情景。那么，如何让教师摆脱在课堂上自唱“独角戏”的窘境，让学生乐于扮演课堂教学中的“主角”？如何让学生能真切地感受到理论课程是专业实践课程的基础？这些是我在理论教学中常常思索的问题。

在一次教研活动中，领导们的建议让我有了灵感：音乐历史的课堂能否以学生为主体，让他们主动去找寻音乐家的生活足迹？让他们来挑选表演音乐家的作品，然后用舞台的形式展现出来。

于是我有了以下的尝试：在设计这节课的过程中，我最开始的理念是突出“情景”教学二字，希望能够在课堂中创设一种西方浪漫主义时期的情景，让学生能够通过角色扮演以及亲自演奏和演唱这些音乐家的音乐作品自然而然地融入到这个情景中去。于是我一共挑选了5位浪漫主义音乐时期作曲家，让学生们以分组的形式，选择其中一位作曲家来了解他的生平以及生活轶事，并进行表演，从而真正达到理论与实践相结合的目的。

   经过一周时间资料查询，学生们对于音乐家的风格有了一些了解，也逐步趋构思了情景表演的雏形。但是由于他们是非表演专业的学生，所以对于角色扮演这个环节仅停留在背熟台词的程度，并没有能够真正融入到音乐家的角色当中去；对于音乐家的风格把握仅停留在查询的文字资料上面，缺少自己的语言概括与提炼。针对这些问题，我采取了以下措施：给他们推荐看相关的音乐家电影、书籍，同时也给他们讲更多的音乐作品创作的时代背景以及音乐家事迹。两周以后，每个组别的学生表演以及演奏、演唱的作品都有了长足的进步，我觉得是时候将他们的表演搬上舞台了，在舞台上来展现自己的演出，一方面可以培养学生的舞台经验，另一方面让大家都来观看他们的学习的成果，可以增加自信，调动更多学生学习的积极性。

   终于，在2021年11月22日下午的16时，我们在影视传媒学院的多功能小剧场，一场富有创新的教学展示上演了，影传的领导以及音乐系的师生们观摩了这次展示。展示中，为了更加活跃舞台教学的气氛，我采取了5个小组成员竞赛的形式。并将这个教学展示分为教师精讲、学生展演、教师点评和观众举手投票三个环节。通过大家的共同努力，我们顺利地完成了50分钟左右的舞台展示，并取得了十分满意的教学效果，受到了领导以及音乐系师生们的一致好评。

以下内容就是我本次教学的创新设计：

【教学目标】通过分组竞赛的形式让学生以主动探究的学习方法，了解浪漫主义时期的音乐家、代表作品和风格特征。

【学情分析】浪漫主义时期是整个西方音乐历史发展过程的一个重要阶段，也是学生学习西方音乐历史过程中的一个重难点，因为涉及到不同的国家以及音乐家和音乐作品非常多，所以学生在学习和掌握的过程中知识点容易混淆。

【教材分析】在这个章节中教材中共介绍了9位浪漫主义时期的作曲家，他们分别来自不同的国家在音乐创作以及贡献方面也各有特点。在这9位作曲家中有5位作曲家在学生学习自己专业课程中，是比较熟悉的。对这5位作曲家的有些代表作品也是耳熟能详的，但是对于他们的音乐风格把握并不是很准确，因此音乐风格的把握是这个这章节的教学重点。

【教学重点】浪漫主义时期的代表音乐家以及代表作品        

【教学难点】浪漫主义时期音乐风格特点

【教学形式】教授法、问题探究法

【教学内容】浪漫主义时期音乐家及作品介绍

 环节一：教师回顾上节课的讲课内容，并精讲浪漫主义时期的音乐概述情况。

（设计意图）精讲环节对于学生来说一方面能起到一种教学引导的作用，同时也更有利于学生迅速的了解这节课程的重难点。

 环节二：在上节课将班级同学分成5组分别领取了解5位浪漫主义作曲家的人物，这节课来进行展演和比赛。展演和比赛内容：（由每一组选派的组长，来介绍小组成员即将要展示的内容）。

内容1：音乐家简介和主要作品介绍

（设计意图）每组学生通过主动探究的学习的方法，在课下利用各种媒体资讯的查询和了解到每位作曲家的简介和主要作品，这种方式的学习成效比用教师的传统讲授法将比较更能够调动学生学习的积极性。

内容2：音乐家情景扮演或代表节目展示

（设计意图）学生通过第一人称的角色扮演来更深刻地了解音乐家的生平、性格以及时代背景，这样对于音乐作品的理解以及展示会更有帮助。

内容3：选择几个核心词汇来概括和总结音乐家的音乐特点。

（设计意图）每个音乐家在创作的过程中都会有自己的音乐风格特点，浪漫主义时期的音乐家的风格特征尤为明显。让学生用核心词汇来概括和总结音乐家风格特点的方式，一方面能够训练学生对于知识点的概括和总结能力，另一方面也方便学生对于知识点的记忆。

环节三：教师对5组成员的表现分别进行点评，并通过提问的形式向现场的学生观众提出相关的浪漫主义时期的问题，并进行讲解，布置下节课预习内容。观众互动举手投票，选出表现最佳的成员，。

（设计意图）教师的点评作用不仅是对学生搜集信息补充，同时也会对学生的表演作出指导以及评价。而教师在现场向观众提出并解释的问题，也是对这节课程重难点知识点的讲解与强调。而学生观众的举手投票环节一方面能调动和活跃课堂气氛，另一方面对于表演的学生也是一种肯定。

此次创新教学，我认为充分体现了“以学生为中心”的教育理念，极大的调动了学生学习的积极性以及动手实践能力，并让学生充分感受到理论是专业实践的基础。但教师精讲部分的内容语言可以更加生动、和精练；学生在表演以及展现作品的环节过程中还缺少激情。

课程改革为我们带来了新的教学观念，也为学生发展提供了更广阔的空间，教师让学生从学习中学会思考、总结，并给他们表现的机会，他们将会主动成为知识的探索者和发现者，徜徉在知识的海洋。